Se han citado y llamado a fotografos artistas de renombre internacional para ayudar en la convocatoria de autores del festival del 2013.Estos fotografos que han participado por lo menos una vez en dicho festival pueden ser los multiplicadores de las vivencias y la forma que dentro de nuestra ciudad trabajamos.Por ello esta pequela lista intenta abrir la comunicacion entre los postulantes y los fotografos de cada pais que pretenda proponer a sus mejores fotografos.
Las bases figuran en este blog pasamos a citar algunos fotografos fuera de Argentina para luego en los proximo citaremos a los de nuestro pais.Los autores pueden preguntar a ellos como es el trabajo dentro del festival y los debates,exposiciones,etc.
Guy Veloso Brasil guyveloso@hotmail.com
Jorge Luis Santos Venezuela andinista@cantv.net
Aaron Sosa Venezuela Panama aaronsosaphotography@gmail.com
Jose Ortega Sitoh España info@sitoh.net
Ramon Cabrales y Rufino del Valle Cuba imagenfoto@gmail.com
Evelyn Espaillat Republica Dominicana evelyn.espaillat@hotmail.com
En lo proximo agregaremos mas fotografos amigos.
flash
Momentos I
miércoles 18 de enero de 2012
sábado 14 de enero de 2012
Recepcion de autores para el festival del 2013
Se encuentra abierta la recepcion de postulantes a revision de trabajos para participar del IV Festival Internacional de Fotografia de Parana a realizarse en Septiembre de 2013.
Las tematicas que se trataran en el mismo son . La Suerte / Lo ludico y lo Esoterico.
Envios por correo convencional a
Eduardo Segura
1 Congreso Mariano Nacional 3025
3100 Parana Entre Rios Argentina.
el Cd debe tener dos carpetas, una con
datos personales (nombre, dirección, teléfono, e-mail)
CV
Fundamentación teorica de la obra
Título
Descripción de cantidad, tamaño, soporte y modo de montaje de las fotos propuestas.
Y otra que contenga
Las fotos en formato .jpg . Deberá contener el total de las obras propuesta
Solo se aceptarán trabajos en formato .avi o .mpg para su visualización . parapresentaicones en video corto.
El Festival Internacional de Fotografia de Parana dara los resultados de las selecciones a medida que se obtengan los museos y los espacios fotograficos a usar en la ciudad de Parana.
Eduardo Segura
Director General
El director del IV Festival Internacional de Fotografia de Parana Eduardo Segura junto a sus asistentes anunciaron dias pasados en Buenos Aires la desicion del equipo Minga Festival ! reunir en el festival fotografico del 2013 por lo menos un representante de todas las provincias de Argentina como representantes de los paises de latinoamerica para dicho evento, principalmente artistas individuales, fotoclubes con sus exposiciones,escuelas de fotografia,curadores, sitios web y grupos de trabajo fotografico.
Con tres eventos realizados desde el 2007 con mucho exito adelanto con año y medio que se estan buscando desde ya los sponsors y los sitios para albergar a los interesados en exponer,dictar seminarios ,tecnologia, coolaboradores ,etc.Con respecto a los detalles ya estan abiertas las solicitudes de exposicion personal y de dictado de seminarios.
El tema base sera la "Suerte,el mito y la leyenda " en todos los aspectos. De alli se publicara en meses venideros algunos detalles mas con respecto como son las recepciones pero igualmente hay una oficina web para contestar los mails de estas caracteristicas.
el mismo es proyectos@eduardosegura.com.ar
eduardosegurafoto@hotmail.com
PARA COORDINAR TRABAJOS Y EXPOSICIONES EN CONJUNTO
EDUARDO SEGURA
http://www.eduardosegura.com.ar/
sábado 7 de enero de 2012
Propuestas a todas las provincias de Argentina a participar del IV Festival Internacional de Fotografia de Parana
El director del IV Festival Internacional de Fotografia de Parana anuncio dias pasados en Buenos Aires la desicion del equipo Minga Festival ! que su idea es reunir en el festival fotografico del 2013 por lo menos un representante de todas las provincias de nuestro pais para dicho evento, principalmente fotoclubes con sus exposiciones,escuelas de fotografia,curadores, sitios web y grupos de trabajo fotografico.
Con tres eventos realizados desde el 2007 con mucho exito adelanto con año y medio que se estan buscando desde ya los sponsors y los sitios para albergar a los interesados en exponer,dictar seminarios ,tecnologia, coolaboradores ,etc.Con respecto a los detalles ya estan abiertas las solicitudes de exposicion personal y de dictado de seminarios.
El tema base sera la "Suerte" en todos los aspectos. De alli se publicara en meses venideros algunos detalles mas con respecto como son las recepciones pero igualmente hay una oficina web para contestar los mails de estas caracteristicas.
el mismo es proyectos@eduardosegura.com.ar
eduardosegurafoto@hotmail.com
Con tres eventos realizados desde el 2007 con mucho exito adelanto con año y medio que se estan buscando desde ya los sponsors y los sitios para albergar a los interesados en exponer,dictar seminarios ,tecnologia, coolaboradores ,etc.Con respecto a los detalles ya estan abiertas las solicitudes de exposicion personal y de dictado de seminarios.
El tema base sera la "Suerte" en todos los aspectos. De alli se publicara en meses venideros algunos detalles mas con respecto como son las recepciones pero igualmente hay una oficina web para contestar los mails de estas caracteristicas.
el mismo es proyectos@eduardosegura.com.ar
eduardosegurafoto@hotmail.com
martes 18 de octubre de 2011
Texto sobre el Festival segun Paula Marizza
Una de las principales colaboradoras del Festival , la señora Paula Marizza nos comenta
III FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIA 2011 – PARANA
Para dar un humilde y breve texto de cierre acerca del festival, es necesario considerar varias etapas del mismo como, producción, participación, armado, montajes, asistir a las actividades y dar un cierre a esta movilización cultural de la cual participé.
Cuando se nos propuso participar del grupo de armado del festival mi aceptación fue inmediata, con la primera reunión ya sentí inquietud al notar lo grande que era este proyecto y una sincera duda surgió internamente…, como vamos a llevar esto adelante nosotros??. La respuesta se fue dando de apoco, con el tiempo, gracias a un grupo con ganas, capacidad de gestión y compromiso y por sobre todo un líder que nos supo guiar y enseñar cada etapa del proceso de creación de un festival de estas características.
Las obras fueron llegando, tuvimos, el grupo de gestión, el privilegio de verlas, analizarlas, comentarlas en la intimidad del montaje a cada una de ellas. Con el mayor de los cuidados las obras fueron encontrando ubicación, compañeros de muestras, museos, y finalmente su fecha de inauguración.
Cada día fue maravillosamente particular. Gracias a las obras que se exponían y principalmente a cada uno de los expositores que asistieron al festival. Cada uno de ellos tenía una experiencia diferente, un propósito laboral diferente y una forma de mostrar la realidad diferente.
Particularmente una de las cosas que más disfrute fueron los debates que se armaban al finalizar las actividades en el museo serrano, por ejemplo al finalizar la conferencia de Sandra Siviero, el debate, entre otras cosas, era la limitación o no de la fotografía en la utilización de métodos antiguos. Para mí fue un debate enriquecedor ya que cada fotógrafo exponía su opinión a raíz de su experiencia con la fotografía. Para mi maravilloso.
También fue posible descubrir diferentes maneras de expresarnos, algunas formas de documental, otras mezclando textos, imágenes, recetas, y calendarios. Trabajos digitales y de edición posterior importantísimos. Cada uno de estos trabajos, independientemente del gusto particular de cada uno, tenía “eso” que lo define como propio, “eso” que yo estoy buscando como estudiante de fotografía y futura fotógrafa.
Si bien aún estoy en un proceso de experimentación, el festival me acerco a mil opciones nuevas, me dio un sacudón mental e interior que me motivo fuertemente a seguir investigando acerca de la fotografía como profesión e indagar aún más en mi interior como mensajera de imágenes.
Agradecida de participar, de formar parte y me siento sinceramente con suerte por acceder a este tipo de actividades en todas sus etapas. Eso me acerca cada vez más a mis objetivos y estoy 100% comprometida con el festival, la escuela y la movilización cultural que esta genera.
Ahora, ansiosa por el Festival 2013!!!
III FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIA 2011 – PARANA
Para dar un humilde y breve texto de cierre acerca del festival, es necesario considerar varias etapas del mismo como, producción, participación, armado, montajes, asistir a las actividades y dar un cierre a esta movilización cultural de la cual participé.
Cuando se nos propuso participar del grupo de armado del festival mi aceptación fue inmediata, con la primera reunión ya sentí inquietud al notar lo grande que era este proyecto y una sincera duda surgió internamente…, como vamos a llevar esto adelante nosotros??. La respuesta se fue dando de apoco, con el tiempo, gracias a un grupo con ganas, capacidad de gestión y compromiso y por sobre todo un líder que nos supo guiar y enseñar cada etapa del proceso de creación de un festival de estas características.
Las obras fueron llegando, tuvimos, el grupo de gestión, el privilegio de verlas, analizarlas, comentarlas en la intimidad del montaje a cada una de ellas. Con el mayor de los cuidados las obras fueron encontrando ubicación, compañeros de muestras, museos, y finalmente su fecha de inauguración.
Cada día fue maravillosamente particular. Gracias a las obras que se exponían y principalmente a cada uno de los expositores que asistieron al festival. Cada uno de ellos tenía una experiencia diferente, un propósito laboral diferente y una forma de mostrar la realidad diferente.
Particularmente una de las cosas que más disfrute fueron los debates que se armaban al finalizar las actividades en el museo serrano, por ejemplo al finalizar la conferencia de Sandra Siviero, el debate, entre otras cosas, era la limitación o no de la fotografía en la utilización de métodos antiguos. Para mí fue un debate enriquecedor ya que cada fotógrafo exponía su opinión a raíz de su experiencia con la fotografía. Para mi maravilloso.
También fue posible descubrir diferentes maneras de expresarnos, algunas formas de documental, otras mezclando textos, imágenes, recetas, y calendarios. Trabajos digitales y de edición posterior importantísimos. Cada uno de estos trabajos, independientemente del gusto particular de cada uno, tenía “eso” que lo define como propio, “eso” que yo estoy buscando como estudiante de fotografía y futura fotógrafa.
Si bien aún estoy en un proceso de experimentación, el festival me acerco a mil opciones nuevas, me dio un sacudón mental e interior que me motivo fuertemente a seguir investigando acerca de la fotografía como profesión e indagar aún más en mi interior como mensajera de imágenes.
Agradecida de participar, de formar parte y me siento sinceramente con suerte por acceder a este tipo de actividades en todas sus etapas. Eso me acerca cada vez más a mis objetivos y estoy 100% comprometida con el festival, la escuela y la movilización cultural que esta genera.
Ahora, ansiosa por el Festival 2013!!!
martes 11 de octubre de 2011
Reseña de Jorge Luis Santos de Venezuela
III Festival Internacional de Fotografia de Paraná
Nunca pensé la profundidad de lo que se iba a vivir, cuando el 6 de agosto del 2010, contacté al creador del Festival Internacional de Fotografía de Paraná, Eduardo Segura. Aquel primer contacto por el Facebook comenzó con mis dudas por el tema "La energía" y el símbolo del festival "El Magneto". Estas duda fueron ciertamente aclaradas de una manera pedagógica, atenta y precisa, Así comenzamos el camino para participar como expositor, envié las imágenes con las que quería participar en marzo del 2011 y a los pocos días recibí la respuesta: el material fue aceptado para exposición. Gran alegría.
Continuando con las conversaciones, el Director del Festival específicamente el 06 de abril del 2011 me comentó que mi expo iría como individual y el corazón me salto del pecho, y que habiendo yo mostrado interés de asistir personalmente al evento, me indicó que dictaría dos charlas/conferencias sobre mi trabajo y sobre la experiencia editorial de realización del libro de mi autoría: "Palmero es Fe y Cerro".
Luego vendría el proceso de decisión de tamaño y montaje de la obras, rotulados/plotters, fichas técnicas, decisión de sala que finalmente fue el Museo de Bellas Artes de Paraná. Sería mi primera individual internacional y en un ¡Museo de Bellas Artes!...
En vista de lo interesante que me resultaba el conocer y entender cómo funcionaba la organización de un Festival por dentro, antes de abrir el telón, le propuse a Eduardo que yo iría con mis obras en físico unos 5 días antes de inaugurar el Festival, este inmediatamente me escribió que le parecía muy bien. Luego sabría por boca de las productoras, que se preguntaron ¿qué viene a hacer una semana antes este señor para acá?. Cuando me lo comentaban ya avanzado el Festival nos reímos mucho, después entendieron cuál era mi propósito.
Ya en la organización final del viaje: pasajes, autorizaciones de divisas (Venezuela), impresión de obras, embalajes, etc., me entero que la organización del festival cubre los gastos de hotel y comidas de sus invitados, durante la duración del evento y a mí me lo cubrieron durante casi 2 semanas, detalle que me pareció absolutamente fantástico y que agradecí profundamente.
Como fue lo acordado llegué el día lunes 12 de septiembre a las 12:30 de la madrugada y cuál es mi sorpresa que una de las productoras generales del evento Raquel Behar me estaba esperando en la estación de autobuses de la ciudad de Paraná, y me llevo a mi hotel "para que no me perdiera", desde allí comencé a sentir lo que sería una constante los días que permanecí en Paraná, fui consentido, adoptado y querido como uno más de ellos. Al final no me quedo otra que corresponder a esta maravillosa gente de la mejor manera que conozco, con amor, respeto y trabajo. Fueron muchos los días que fui invitado a compartir la mesa de la familia de Eduardo, no dejándome necesitar ese calor de hogar que uno siempre sufre lejos de su casa y afectos, mil gracias por eso también.
Desde ese primer día (martes 13) comencé a pegar carreras con ellos en lo que sería la recta final de los montajes de cada una de las salas: marcos, escaleras, clavos, anzuelos, alambres, nylon de pescar, niveles de burbujas, cintas métricas, vidrios, rotulados, etc., etc., Comenzando así a comprender por mi parte, que esto no es solo un Festival, es una gran familia que organizada y dirigida por un Gurú del arte y la docencia, funcionan como un mecanismo de reloj suizo, y todo lo que hacen, lo hacen por amor, más específicamente: "Por amor al arte".
Ellos (ahora nosotros) están organizados como patrullas de trabajo, en total deben ser más de 30 personas, alguna de esas patrullas las denominan "Mingas", que creo era una forma de organización para el trabajo de comunidades indígenas latinoamericanas. De esa manera, realizan el trabajo muy rápido, de forma organizada y donde cada individuo tiene una función que conoce a la perfección
Es así que esos días se montaron la exposición de fotografias en banner gigantes de los alumnos de la UFE en el patio interno del Museo Serrano y en los espacios exteriores del Centro Cultural de la Vieja Usina. Se montó la exposición de Francisco Mata Rosas (México) y Natalia Alfonso (Argentina) en una sala del Museo Serrano. La exposición de Jose Ortega Sitoh (España) se montó en el Casal de Cataluña, la de Alejandro Sambrano (Argentina) se ubicó en el Museo del Sitio, la de Guy Veloso (Brasil) y Stanley Shoemaker (Mexico) en el Museo Histórico.
Por otra parte las exposiciones de Eduardo Segura (Argentina), Marta Fernández (Argentina), Aarón Sosa (Venezuela), Yaky Yaskvoski (Argentina) y otra representación de alumnos UFE, se montaron en el Centro Cultural Juan L. Ortiz, lugar por cierto con una magia y ambiente muy especial, que incluye a un tren dentro de sus instalaciones. En el Ángel Azul Café Galeria, se montaron los trabajos de Nadal (Nadalito) Antelmo Vizcaino y Margarita Fresco (ambos Cubanos). Mi exposición individual fue montada en el Museo de Bellas Artes.
Para antes de mi llegada ya estaban instaladas las exposiciones de Kenia Narez, Adela Goldbard, Daniela Edburg y Fernando Montiel Klint todos mexicanos, en la sede de la UFE., la de Evelyn Espaillat (República Dominicana) estaba en el Centro Cultural La Hendija.
Ya con todas las muestras físicas montadas, comenzó el Festival, comenzó la fiesta, el evento de inauguración se realizó en la sede de la Peluquería del fotógrafo Ariel Mansilla, teniendo como sorpresa de la noche, la llegada de Yaki Yaskvoski que llegó de imprevisto para satisfacción de sus amigos.
Es así que se sucedieron Inauguraciones todos los días, mucha gente en cada una de ellas, charlas en la playa, charlas en un hermoso anfiteatro al aire libre, salida en tren a un pueblo/escuela agrícola cercano, el cargar de arriba para abajo el símbolo del Festival "El Magneto", en cada inauguración, hacer la pirámide humana en cada evento, incluida la vía pública, en fin, una vorágine de emociones y alegrías difícilmente repetibles en otro contexto.
También se realizaron las presentaciones de fotografías y videos de Yessica Sanchez Rangel (México) de Jairo Miranda (Costa Rica) y de Jose Ortega Sitoh (España) en el Shine Bar en lo que parecía las bodegas del lugar, ambiente este que otorgaba un aire de claustro e intimidad muy apropiado a los fines de abstraerse en los universos personales de los artistas presentados.
Las charlas se iniciaron el lunes 19 con mi persona en el Balneario Thompson. Luego en la tarde el prestigioso fotógrafo Luis Micou presentó varios de sus trabajos, el día martes 20 en el anfiteatro del Parque Urquiza por parte de Guy Veloso y en la tarde otra vez por mi parte en el Museo Serrano. Luego sería el turno el día miércoles 21, de la prestigiosa artista Sandra Siviero (Argentina) con su presentación en el Museo Serrano, para cerrar el ciclo de charlas de autor por parte de Yessica Sanchez Rangel y Eduardo Segura el día jueves 22, también en el Museo Serrano.
Y como broche de oro y a con solo 1 día para finalizar el Festival, fuimos gratamente sorprendidos por la profundidad e innovación del Programa de Activación Creativa (PAC), método creado por Segura, para la remoción de sentimientos y energías, con el propósito de llevar al participante a explotar y descubrir otras formar de sentir y palpar el mundo, donde no solo está involucrado en sentido de la vista, para que sea anexado a su repertorio de sensaciones a la hora de realizar una obra, si no el sentido del tacto, olfativo y auditivo.
El cierre de charlas o mesa redonda fue dirigida por Eduardo Segura y se habló de los alcances del Festival, las expectativas y logros alcanzados, además Segura nos presentó una de sus obras fotográficas Maimusic, donde quedó plasmada y reflejada la sensibilidad de este artista de la imagen por ese otro arte, ya que también él es músico. Y a manera de cierre se presentó la obra de Pedro Meyer "Fotografío para recordar", un relato fotográfico estremecedor que no dejó a nadie indiferente y que suscitó una amena discusión.
Ya el final estaba cerca, era el día sábado 24 y solo quedaba el cierre del Festival en el Balneario Thompson, que incluía la exposición de banners gigantes, sobre la arena, de obras de Eduardo Segura y que bautizó como "Fly Air". Al final de una muy fresca noche de primavera, fuimos rodeando el fuego purificador y se introdujo en el hermoso símbolo "El Magneto", que nos había acompañado durante todos los fantásticos y emotivos actos de todo el Festival. "El Magneto", fue incinerado y cual tribu exaltada, fuimos unos saltando sobre el fuego y otros observando a los valientes, como se consumía hasta quedar reducido a cenizas. Quedaba así cerrado oficialmente este magnífico evento internacional, que tan buenos recuerdos y enseñanzas nos dejará a cada uno de los que participamos en él.
Y ahora a pensar en el IV Festival del 2013, toda esta perfecta sincronización de esfuerzos, recursos humanos, artistas, materiales, patrocinios, colaboraciones, sentimientos, alineación de astros, etc. y al final esta gran empresa de cultura, solo se puede lograr con el suficiente tiempo de antelación, 2 años son poco para todo lo que hay que lograr, para que el IV supere al III (difícil tarea), pero lo vamos a lograr por el bien de Paraná, por el bien de los artistas y sobre todo por el bien del arte, que al fin y al cabo, es el bien del Ser Humano: ¡Manos a la Obra!.
Nunca pensé la profundidad de lo que se iba a vivir, cuando el 6 de agosto del 2010, contacté al creador del Festival Internacional de Fotografía de Paraná, Eduardo Segura. Aquel primer contacto por el Facebook comenzó con mis dudas por el tema "La energía" y el símbolo del festival "El Magneto". Estas duda fueron ciertamente aclaradas de una manera pedagógica, atenta y precisa, Así comenzamos el camino para participar como expositor, envié las imágenes con las que quería participar en marzo del 2011 y a los pocos días recibí la respuesta: el material fue aceptado para exposición. Gran alegría.
Continuando con las conversaciones, el Director del Festival específicamente el 06 de abril del 2011 me comentó que mi expo iría como individual y el corazón me salto del pecho, y que habiendo yo mostrado interés de asistir personalmente al evento, me indicó que dictaría dos charlas/conferencias sobre mi trabajo y sobre la experiencia editorial de realización del libro de mi autoría: "Palmero es Fe y Cerro".
Luego vendría el proceso de decisión de tamaño y montaje de la obras, rotulados/plotters, fichas técnicas, decisión de sala que finalmente fue el Museo de Bellas Artes de Paraná. Sería mi primera individual internacional y en un ¡Museo de Bellas Artes!...
En vista de lo interesante que me resultaba el conocer y entender cómo funcionaba la organización de un Festival por dentro, antes de abrir el telón, le propuse a Eduardo que yo iría con mis obras en físico unos 5 días antes de inaugurar el Festival, este inmediatamente me escribió que le parecía muy bien. Luego sabría por boca de las productoras, que se preguntaron ¿qué viene a hacer una semana antes este señor para acá?. Cuando me lo comentaban ya avanzado el Festival nos reímos mucho, después entendieron cuál era mi propósito.
Ya en la organización final del viaje: pasajes, autorizaciones de divisas (Venezuela), impresión de obras, embalajes, etc., me entero que la organización del festival cubre los gastos de hotel y comidas de sus invitados, durante la duración del evento y a mí me lo cubrieron durante casi 2 semanas, detalle que me pareció absolutamente fantástico y que agradecí profundamente.
Como fue lo acordado llegué el día lunes 12 de septiembre a las 12:30 de la madrugada y cuál es mi sorpresa que una de las productoras generales del evento Raquel Behar me estaba esperando en la estación de autobuses de la ciudad de Paraná, y me llevo a mi hotel "para que no me perdiera", desde allí comencé a sentir lo que sería una constante los días que permanecí en Paraná, fui consentido, adoptado y querido como uno más de ellos. Al final no me quedo otra que corresponder a esta maravillosa gente de la mejor manera que conozco, con amor, respeto y trabajo. Fueron muchos los días que fui invitado a compartir la mesa de la familia de Eduardo, no dejándome necesitar ese calor de hogar que uno siempre sufre lejos de su casa y afectos, mil gracias por eso también.
Desde ese primer día (martes 13) comencé a pegar carreras con ellos en lo que sería la recta final de los montajes de cada una de las salas: marcos, escaleras, clavos, anzuelos, alambres, nylon de pescar, niveles de burbujas, cintas métricas, vidrios, rotulados, etc., etc., Comenzando así a comprender por mi parte, que esto no es solo un Festival, es una gran familia que organizada y dirigida por un Gurú del arte y la docencia, funcionan como un mecanismo de reloj suizo, y todo lo que hacen, lo hacen por amor, más específicamente: "Por amor al arte".
Ellos (ahora nosotros) están organizados como patrullas de trabajo, en total deben ser más de 30 personas, alguna de esas patrullas las denominan "Mingas", que creo era una forma de organización para el trabajo de comunidades indígenas latinoamericanas. De esa manera, realizan el trabajo muy rápido, de forma organizada y donde cada individuo tiene una función que conoce a la perfección
Es así que esos días se montaron la exposición de fotografias en banner gigantes de los alumnos de la UFE en el patio interno del Museo Serrano y en los espacios exteriores del Centro Cultural de la Vieja Usina. Se montó la exposición de Francisco Mata Rosas (México) y Natalia Alfonso (Argentina) en una sala del Museo Serrano. La exposición de Jose Ortega Sitoh (España) se montó en el Casal de Cataluña, la de Alejandro Sambrano (Argentina) se ubicó en el Museo del Sitio, la de Guy Veloso (Brasil) y Stanley Shoemaker (Mexico) en el Museo Histórico.
Por otra parte las exposiciones de Eduardo Segura (Argentina), Marta Fernández (Argentina), Aarón Sosa (Venezuela), Yaky Yaskvoski (Argentina) y otra representación de alumnos UFE, se montaron en el Centro Cultural Juan L. Ortiz, lugar por cierto con una magia y ambiente muy especial, que incluye a un tren dentro de sus instalaciones. En el Ángel Azul Café Galeria, se montaron los trabajos de Nadal (Nadalito) Antelmo Vizcaino y Margarita Fresco (ambos Cubanos). Mi exposición individual fue montada en el Museo de Bellas Artes.
Para antes de mi llegada ya estaban instaladas las exposiciones de Kenia Narez, Adela Goldbard, Daniela Edburg y Fernando Montiel Klint todos mexicanos, en la sede de la UFE., la de Evelyn Espaillat (República Dominicana) estaba en el Centro Cultural La Hendija.
Ya con todas las muestras físicas montadas, comenzó el Festival, comenzó la fiesta, el evento de inauguración se realizó en la sede de la Peluquería del fotógrafo Ariel Mansilla, teniendo como sorpresa de la noche, la llegada de Yaki Yaskvoski que llegó de imprevisto para satisfacción de sus amigos.
Es así que se sucedieron Inauguraciones todos los días, mucha gente en cada una de ellas, charlas en la playa, charlas en un hermoso anfiteatro al aire libre, salida en tren a un pueblo/escuela agrícola cercano, el cargar de arriba para abajo el símbolo del Festival "El Magneto", en cada inauguración, hacer la pirámide humana en cada evento, incluida la vía pública, en fin, una vorágine de emociones y alegrías difícilmente repetibles en otro contexto.
También se realizaron las presentaciones de fotografías y videos de Yessica Sanchez Rangel (México) de Jairo Miranda (Costa Rica) y de Jose Ortega Sitoh (España) en el Shine Bar en lo que parecía las bodegas del lugar, ambiente este que otorgaba un aire de claustro e intimidad muy apropiado a los fines de abstraerse en los universos personales de los artistas presentados.
Las charlas se iniciaron el lunes 19 con mi persona en el Balneario Thompson. Luego en la tarde el prestigioso fotógrafo Luis Micou presentó varios de sus trabajos, el día martes 20 en el anfiteatro del Parque Urquiza por parte de Guy Veloso y en la tarde otra vez por mi parte en el Museo Serrano. Luego sería el turno el día miércoles 21, de la prestigiosa artista Sandra Siviero (Argentina) con su presentación en el Museo Serrano, para cerrar el ciclo de charlas de autor por parte de Yessica Sanchez Rangel y Eduardo Segura el día jueves 22, también en el Museo Serrano.
Y como broche de oro y a con solo 1 día para finalizar el Festival, fuimos gratamente sorprendidos por la profundidad e innovación del Programa de Activación Creativa (PAC), método creado por Segura, para la remoción de sentimientos y energías, con el propósito de llevar al participante a explotar y descubrir otras formar de sentir y palpar el mundo, donde no solo está involucrado en sentido de la vista, para que sea anexado a su repertorio de sensaciones a la hora de realizar una obra, si no el sentido del tacto, olfativo y auditivo.
El cierre de charlas o mesa redonda fue dirigida por Eduardo Segura y se habló de los alcances del Festival, las expectativas y logros alcanzados, además Segura nos presentó una de sus obras fotográficas Maimusic, donde quedó plasmada y reflejada la sensibilidad de este artista de la imagen por ese otro arte, ya que también él es músico. Y a manera de cierre se presentó la obra de Pedro Meyer "Fotografío para recordar", un relato fotográfico estremecedor que no dejó a nadie indiferente y que suscitó una amena discusión.
Ya el final estaba cerca, era el día sábado 24 y solo quedaba el cierre del Festival en el Balneario Thompson, que incluía la exposición de banners gigantes, sobre la arena, de obras de Eduardo Segura y que bautizó como "Fly Air". Al final de una muy fresca noche de primavera, fuimos rodeando el fuego purificador y se introdujo en el hermoso símbolo "El Magneto", que nos había acompañado durante todos los fantásticos y emotivos actos de todo el Festival. "El Magneto", fue incinerado y cual tribu exaltada, fuimos unos saltando sobre el fuego y otros observando a los valientes, como se consumía hasta quedar reducido a cenizas. Quedaba así cerrado oficialmente este magnífico evento internacional, que tan buenos recuerdos y enseñanzas nos dejará a cada uno de los que participamos en él.
Y ahora a pensar en el IV Festival del 2013, toda esta perfecta sincronización de esfuerzos, recursos humanos, artistas, materiales, patrocinios, colaboraciones, sentimientos, alineación de astros, etc. y al final esta gran empresa de cultura, solo se puede lograr con el suficiente tiempo de antelación, 2 años son poco para todo lo que hay que lograr, para que el IV supere al III (difícil tarea), pero lo vamos a lograr por el bien de Paraná, por el bien de los artistas y sobre todo por el bien del arte, que al fin y al cabo, es el bien del Ser Humano: ¡Manos a la Obra!.
sábado 8 de octubre de 2011
Reseña
Reseña local...
Durante la semana del 17 al 25 de Septiembre de 2011 se llevó a cabo en la ciudad de Paraná, el III Festival Internacional de Fotografía.
Un evento que se viene desarrollando cada dos años, organizado por Una Foto Escuela y su director, Eduardo Segura.
En esta oportunidad se pudieron apreciar obras de fotógrafos de México, Brasil, Venezuela, Costa Rica, Rep. Dominicana, España, Cuba y Argentina. Las cuales fueron presentadas no sólo en papel, sino en banners gigantes de lona y formato audiovisual.
Estuvieron presentes algunos de los autores, como Jorge Luis Santos (Venezuela), Guy Veloso (Brasil), Yéssica Sánchez Rangel (México), Sandra Siviero, Luis Micou y Marta Fernández (Argentina) que durante la semana realizaron con los presentes, diferentes actividades, como salidas fotográficas, safaris, charlas al aire libre y disertaciones en el una de las sedes oficiales, que fue el Museo de Cs. Naturales “A. Serrano”.
Además, Eduardo Segura dio una charla sobre una de sus obras más recientes: MAIMIUSIC y dictó una clase de PAC (Proceso de Activación Creativa), seminario que desarrolla hace varios años y que está orientado a exacerbar los sentidos y provocar al artista para que las emociones y las sensaciones que lo atraviesa se vean reflejadas en sus obras, que desarrolle un trabajo más holístico. Cabe destacar, que estos seminarios los ha dictado en distintas partes del mundo con notable éxito por parte de sus asistentes al taller.
Las sedes oficiales tomadas para este evento fueron (en orden de inauguraciones): Museo de Cs. Naturales “A. Serrano” Mata Rosas/Alfonso, Centro Cultural y de Convenciones “La Vieja Usina” Alumnos de Una Foto Escuela, Centro Cultural “La Hendija” Evelyn Espaillat, Casal de Catalnuya Jose Ortega Sitoh, Una Foto Escuela Fernando Montiel Klint,Nadia Baram,Adela Golbard,Daniela Edburg, Museo de Sitio Alejandro Sambrano, Bar Shine, Museo de Bellas Artes “Pedro E. Martínez” Jorge Luis Santos, Café-Bar “El Ángel Azul” Nadal Antelmo Vizcaino y Margarita Fresco , Museo Histórico “Martiniano Leguizamón” Guy Veloso y Stanley Shoemaker , Centro Cultural “Juan L. Ortíz” Aaron Sosa Yaki Yasklovski, Baucis Restó y el Balneario Thompson donde se desarrolló una muestra en la arena, para luego hacer el cierre y la quema del símbolo al anochecer.
También debe mencionarse la fiesta de bienvenida en Ariel Mansilla Peluquería.
Entre los objetivos que planteaba esta edición se encuentran: “Abrir una ventana desde Paraná al Mundo, para la población en general y para los amantes del arte fotográfico y del ambiente artístico, en un evento que educa y enseña a leer a través de la imagen. Unir a conferencistas, investigadores, especialistas y estudiosos del medio, de diferentes partes del mundo, para reflexionar sobre el mundo visual y las perspectivas futuras de los formatos fotograficos,los estilos y las maneras domumentales de presentar al mundo donde las creencias y la fe hacen de este mundo diverso.. Objetivos que fueron cumplidos y sobrepasados gracias a la gran aceptación y recibimiento de la sociedad; que está cada vez más atenta y permeable ante eventos artísticos de esta índole.
Como así también, cabe destacar el trabajo e impulso cultural que esta institución está llevando a cabo al acercar a nuestra ciudad tanta cantidad y calidad de material fotográfico de autores muy reconocidos mundialmente.
Durante la semana del 17 al 25 de Septiembre de 2011 se llevó a cabo en la ciudad de Paraná, el III Festival Internacional de Fotografía.
Un evento que se viene desarrollando cada dos años, organizado por Una Foto Escuela y su director, Eduardo Segura.
En esta oportunidad se pudieron apreciar obras de fotógrafos de México, Brasil, Venezuela, Costa Rica, Rep. Dominicana, España, Cuba y Argentina. Las cuales fueron presentadas no sólo en papel, sino en banners gigantes de lona y formato audiovisual.
Estuvieron presentes algunos de los autores, como Jorge Luis Santos (Venezuela), Guy Veloso (Brasil), Yéssica Sánchez Rangel (México), Sandra Siviero, Luis Micou y Marta Fernández (Argentina) que durante la semana realizaron con los presentes, diferentes actividades, como salidas fotográficas, safaris, charlas al aire libre y disertaciones en el una de las sedes oficiales, que fue el Museo de Cs. Naturales “A. Serrano”.
Además, Eduardo Segura dio una charla sobre una de sus obras más recientes: MAIMIUSIC y dictó una clase de PAC (Proceso de Activación Creativa), seminario que desarrolla hace varios años y que está orientado a exacerbar los sentidos y provocar al artista para que las emociones y las sensaciones que lo atraviesa se vean reflejadas en sus obras, que desarrolle un trabajo más holístico. Cabe destacar, que estos seminarios los ha dictado en distintas partes del mundo con notable éxito por parte de sus asistentes al taller.
Las sedes oficiales tomadas para este evento fueron (en orden de inauguraciones): Museo de Cs. Naturales “A. Serrano” Mata Rosas/Alfonso, Centro Cultural y de Convenciones “La Vieja Usina” Alumnos de Una Foto Escuela, Centro Cultural “La Hendija” Evelyn Espaillat, Casal de Catalnuya Jose Ortega Sitoh, Una Foto Escuela Fernando Montiel Klint,Nadia Baram,Adela Golbard,Daniela Edburg, Museo de Sitio Alejandro Sambrano, Bar Shine, Museo de Bellas Artes “Pedro E. Martínez” Jorge Luis Santos, Café-Bar “El Ángel Azul” Nadal Antelmo Vizcaino y Margarita Fresco , Museo Histórico “Martiniano Leguizamón” Guy Veloso y Stanley Shoemaker , Centro Cultural “Juan L. Ortíz” Aaron Sosa Yaki Yasklovski, Baucis Restó y el Balneario Thompson donde se desarrolló una muestra en la arena, para luego hacer el cierre y la quema del símbolo al anochecer.
También debe mencionarse la fiesta de bienvenida en Ariel Mansilla Peluquería.
Entre los objetivos que planteaba esta edición se encuentran: “Abrir una ventana desde Paraná al Mundo, para la población en general y para los amantes del arte fotográfico y del ambiente artístico, en un evento que educa y enseña a leer a través de la imagen. Unir a conferencistas, investigadores, especialistas y estudiosos del medio, de diferentes partes del mundo, para reflexionar sobre el mundo visual y las perspectivas futuras de los formatos fotograficos,los estilos y las maneras domumentales de presentar al mundo donde las creencias y la fe hacen de este mundo diverso.. Objetivos que fueron cumplidos y sobrepasados gracias a la gran aceptación y recibimiento de la sociedad; que está cada vez más atenta y permeable ante eventos artísticos de esta índole.
Como así también, cabe destacar el trabajo e impulso cultural que esta institución está llevando a cabo al acercar a nuestra ciudad tanta cantidad y calidad de material fotográfico de autores muy reconocidos mundialmente.
viernes 7 de octubre de 2011
domingo 18 de septiembre de 2011
Confirmado hoy los tambores en la plaza Alvear y en el Casal de Catalunya se presetna Jose Ortega Sitoh
Tambores en la plaza Alvear.
Inauguraicon de la expo del español Sitoh
y la fiesta en la peluqueri a de Ariel Mansilla
jueves 15 de septiembre de 2011
Luis Micou se presenta en el III Festival de Fotografia de Parana el 19 de Sept en Una Foto Escuela
Proyectara su trabajo dentro de la exposicion "Mexico Fotografos de hoy"
Si historia Tiempo Argentino del 1982 al 1986y a partir de ese año hasta el 2000 en
Editorial Atlántida. Actualmente se desempeña como editor en el
departamento de fotografía del diario Perfil.
Esta charla va a estar muy sazonada de fotografías proyectadas y como
cierre la proyección del video en cuestion.A su
manera" que versa sobre una comunidad menonita instalada en la localidad de
Guatraché, provincia de La Pampa
lunes 5 de septiembre de 2011
lunes 29 de agosto de 2011
Acreditaciones a talleres y modo de visita.
Los talleres, charlas y seminarios que se realizaran en el festival tendran un valor de $ 10 para los visitantes.Los alumnos de Una Foto Escuela forman parte del grupo de gestion y estan becados.
Para acreditarse o inscribirse los interesados pueden enviar un mensaje con sus nombres a
raqbev@gmail.com
eduardosegurafoto@hotmail.com
0054 343 4030283
0054 343 4355176
Las exposiciones son gratuitas.
Seminarios y Charlas para inscribirse todos tienen un valor de $ 10 cada uno.
Sandra Siviero
Jorge Luis Santos
Guy Veloso
Marta Fernandez
Yessica Rangel
Eduardo Segura (Seminario vivencial sobre proceso creativo)
Yaki Yaklovski
Para acreditarse o inscribirse los interesados pueden enviar un mensaje con sus nombres a
raqbev@gmail.com
eduardosegurafoto@hotmail.com
0054 343 4030283
0054 343 4355176
Las exposiciones son gratuitas.
Seminarios y Charlas para inscribirse todos tienen un valor de $ 10 cada uno.
Sandra Siviero
Jorge Luis Santos
Guy Veloso
Marta Fernandez
Yessica Rangel
Eduardo Segura (Seminario vivencial sobre proceso creativo)
Yaki Yaklovski
En el Bar El Angel Azul se presentan los fotografos cubanos Nadal Antelmo Vizcaino y Margarita Fresco Crespo
Margarita Fresco (Cuba-Actualmente reside en Barcelona)
Graduada del Nivel Medio Superior en Letras Instituto Preuniversitario José Martí, Ciudad de La Habana, Cuba
Graduada: Nivel Medio Superior idioma alemán en la Facultad Humboldt Universidad de La Habana.
Cursos sobre Lenguaje Fotográfico Escuela Superior Artes y Oficios Ciudad de La Habana.
Cursos sobre técnica fotográfica, Escuela Superior de Artes y Oficios.
Ciudad de La Habana
Curso de Fotografia UNEAC, (Unión Nacional Escritores y Artistas de Cuba). Ciudad de La Habana
Curso Superior de Fotografia Instituto Internacional de Periodismo ¨José Marti¨. Ciudad de La Habana.
Taller Photoshop impartido en la Agrupació Fotográfica de Cataluña.
Asociacion SHARE. Taller de Fotografía de Acción Social. ENFOCA. Con objetivo de compartir herramientas para orientar hacia una mirada crítica, en el marco de la 1ra. Muestra de Entitas del Consell de Solidarit i Cooperació. Sala Polivante Fira Sabadell.
Nadal Antelmo Vizcaino
Sus series fotográficas actuales son lecturas de frases o situaciones diarias, donde el ser humano se desenvuelve o en otros casos de su propia personalidad, en autorretratos vivenciales.
Nadalito también coquetea con lo abstracto, inclusive desde el erotismo. La sexualidad en sus trabajos se adopta con cualidades gráficas y conexión semántica. Expone, yuxtaponiendo o buscando angulaciones no usuales, y utilizando el poder persuasivo de las distintas tonalidades del color. A partir de una persuasión llega a su percepción. Aunque nunca es la realidad, parte siempre del lenguaje de la cultura, tratando a partir de un concepto general, casi siempre con estética.
Nadalito realiza sus viajes fotográficos con una imagen mental previa a la realización de sus obras, hasta que obtiene una representación adecuada, y no duda en recurrir al tratamiento tecnológico para lograrlo. Desde el 2003 se empeña en la manipulación digital, al dejar salir fuera de sí, inquietudes e interrogantes acerca del ser humano y su existencia. Busca mediante la ambigüedad existente entre textos e imágenes y logra una reflexión del espectador ante diferentes conceptos y temáticas que según su punto de vista están siendo subvalorados, olvidados o cambiados, por lo que merecen ser analizados. Con ello busca, además, que el público pueda considerar su propia valoración.
El artista juega con una de las tendencias de las artes plásticas contemporáneas, la poca claridad entre las fronteras de una manifestación y otra, rozando constantemente las líneas imaginarias que las separan.
Estudia y analiza conceptualmente la interrelación que existe del interior psíquico de su mundo y lo transpola a otros medios de expresión, haciendo de esta manera que el espectador sea cómplice o partícipe de sus reflexiones, que puede comprenderlo o no, pero trata de que haya entre ambos una simbiosis o padrinaje entre ellos.
Cada trabajo realizado busca una relación con el espacio pues cada obra puede ser interpretada desde el punto de vista de relaciones interpersonales o llevarlo hasta situaciones fuera de estas fronteras. El espacio lo pone la imaginación de cada observador. Muchas de sus imágenes intentan recoger opiniones generalizadas sobre temas específicos que pueden ser del presente, del pasado o del futuro. Sí, se puede decir que son fraudes icónicos, porque no son fotografías tomadas de la realidad, directamente, no son imágenes de la cotidianidad en el recorrido diario por la ciudad, pero en sí son realidades espirituales del ser humano, de sus propias vivencias y de su experiencia en su paso terrenal, ahí está la importancia de su trabajo, al crear una iconografía única en la imaginería nacional.
http://www.nadalantelmo.com/
martes 23 de agosto de 2011
El III Festival Internacional Cierra el 24 de Septiembre con un documental sobre el maestro Pedro Meyer
Don Pedro Meyer maestro fotógrafo envia desde Mexico un documental que relata su magnifica obra.Este trabajo se proyectara antes de las mesas redondas donde estaran todos los invitados al festival y el publico asistente.Luego cerca del atardecer se expone sobre la playa del rio parana las obras Vuela y Aire de Eduardo Segura a la luz de linternas y un fogon donde se quemara el simbolo del festival.A no perdersela!!!
Habra tambores como siempre...
Habra tambores como siempre...
lunes 22 de agosto de 2011
A un mes del III Festival Internacional de Parana se publica la programacion oficial
Cronograma de Actividades del III Festival Internacional de Fotografía de Paraná
Correccion al 29 de Agosto
• Sábado 17 de Septiembre:
9:00 hs.: Acreditaciones, informes,incripciones a los seminarios, logística en Una Foto Escuela.
15:00 hs.: Inauguración Oficial del Festival. Inauguración Francisco Mata Rosas (México)/ Natalia Alfonso (Argentina) / Alumnos Una Foto Escuela (Argentina). Museo Serrano.
17:00 hs.: Inauguración Alumnos de Una Foto Escuela (Argentina) en la explanada de la Vieja Usina.
20:00 hs.: Inauguración Evelyn Espaillat (Rep. Dominicana). La Hendija
• Domingo 18:
10:00 hs.: Salida fotográfica en catamarán hasta la Isla.
15:00 hs Cuerda de Tambores en Plaza Alvear (Opcional)
19:00 hs.: Inauguración José Ortega Sitoh (España). Casal de Catalunya.
22:00 hs.: Fiesta de bienvenida en “Ariel Mansilla Peluquería”
• Lunes 19:
15:00 hs.: Charla con Jorge Luis Santos (Venezuela) en el Balneario Thompson.
20:00 hs.: Inauguración Kenia Narez / Adela Goldbard / Daniela Edburg / Fernando Montiel Klint (México) en Una Foto Escuela.
• Martes 20:
10:00 hs.: Charla con Guy Veloso (Brasil) en el Anfiteatro.
15:00 hs.: Conferencia Jorge Luis Santos (Venezuela). Producción personal, presentación de su libro y trabajos extras. Museo Serrano.
20:00 hs.: Inauguración Alejandro Sambrano (Argentina). Museo de Sitio.
22:00 hs.: Proyecciones y cena en Shine de Nadalito (Cuba) / José Ortega Sitoh (España).
Jairo Miranda (Costa Rica) Yessica Rangel (Mexico) Margarita Fresco (Cuba) Todos los fotografos
• Miércoles 21:
9:00 hs.: Toma de calle y charla con Marta Fernández (Argentina). Plaza Sáenz Peña.
15:00 hs.: Conferencia Sandra Siviero (Argentina). Trabajo personal y producción editorial. Museo Serrano.
20:00 hs.: Inauguración Jorge Luis Santos (Venezuela), Museo de Bellas Artes.
22:00 hs.: Inauguracion exposicion de fotografos cubanos en el Bar El angel Azul (Nadal Antelmo Vizcaino / Margarita Fresco Crespo ) .
• Jueves 22:
8:15 hs.: Salida fotográfica en tren hasta Oro Verde con Sandra Siviero (Argentina).
15:00 hs.: Conferencia Yessica Sánchez Rangel (México) / Eduardo Segura (Argentina) producción de autor. Museo Serrano.
20:00 hs.: Inauguración Guy Veloso (Brasil) / Stanley Shoemaker (México). Museo Histórico.
22:00 hs.: Proyecciones y cena en Shine de Eduardo Segura (Argentina) / Nadia Baram (México) / Yéssica Sánchez Rangel (México) / Jairo Miranda (Costa Rica).Todos los Fotografos II Parte
• Viernes 23:
9:00 hs.: Charla Tribu del Salto.Salida y Toma Fotografica (Yessica Rangel-Guy Veloso-J.L Santos)
15:00 hs.: Programa de Activación Creativa (PAC) en el Juan L. Ortíz.
20:00 hs.: Inauguración Marta Fernández (Argentina) / Yaki Yaskvloski (Argentina) / Aaron Sosa (Panamá-Venezuela). Juan L. Ortíz.
22:00 hs.: Proyecciones y cena en Baucis de Eduardo Segura (Argentina) / Nadia Baram (México) / Yéssica Sánchez Rangel (México) / Jairo Miranda (Costa Rica).
• Sábado 24:
8:15 hs.: Paseo Fotografico Costero con fotografos invitados.(Acreditacon)
15:00 hs.: Cierre en el Museo Serrano. Mesa redonda con todos los fotografos,debate del alcance del festival ,propuestas, balance del festival . Proyección documental sobre Pedro Meyer (México).
19:00 hs. Exposición de banners en la arena del Balneario Thompson, Eduardo Segura "Fly" "Air" (Argentina).
22:00 hs. Fiesta de Cierre y quema del símbolo en el Balneario Thompson.
Correccion al 29 de Agosto
• Sábado 17 de Septiembre:
9:00 hs.: Acreditaciones, informes,incripciones a los seminarios, logística en Una Foto Escuela.
15:00 hs.: Inauguración Oficial del Festival. Inauguración Francisco Mata Rosas (México)/ Natalia Alfonso (Argentina) / Alumnos Una Foto Escuela (Argentina). Museo Serrano.
17:00 hs.: Inauguración Alumnos de Una Foto Escuela (Argentina) en la explanada de la Vieja Usina.
20:00 hs.: Inauguración Evelyn Espaillat (Rep. Dominicana). La Hendija
• Domingo 18:
10:00 hs.: Salida fotográfica en catamarán hasta la Isla.
15:00 hs Cuerda de Tambores en Plaza Alvear (Opcional)
19:00 hs.: Inauguración José Ortega Sitoh (España). Casal de Catalunya.
22:00 hs.: Fiesta de bienvenida en “Ariel Mansilla Peluquería”
• Lunes 19:
15:00 hs.: Charla con Jorge Luis Santos (Venezuela) en el Balneario Thompson.
20:00 hs.: Inauguración Kenia Narez / Adela Goldbard / Daniela Edburg / Fernando Montiel Klint (México) en Una Foto Escuela.
• Martes 20:
10:00 hs.: Charla con Guy Veloso (Brasil) en el Anfiteatro.
15:00 hs.: Conferencia Jorge Luis Santos (Venezuela). Producción personal, presentación de su libro y trabajos extras. Museo Serrano.
20:00 hs.: Inauguración Alejandro Sambrano (Argentina). Museo de Sitio.
22:00 hs.: Proyecciones y cena en Shine de Nadalito (Cuba) / José Ortega Sitoh (España).
Jairo Miranda (Costa Rica) Yessica Rangel (Mexico) Margarita Fresco (Cuba) Todos los fotografos
• Miércoles 21:
9:00 hs.: Toma de calle y charla con Marta Fernández (Argentina). Plaza Sáenz Peña.
15:00 hs.: Conferencia Sandra Siviero (Argentina). Trabajo personal y producción editorial. Museo Serrano.
20:00 hs.: Inauguración Jorge Luis Santos (Venezuela), Museo de Bellas Artes.
22:00 hs.: Inauguracion exposicion de fotografos cubanos en el Bar El angel Azul (Nadal Antelmo Vizcaino / Margarita Fresco Crespo ) .
• Jueves 22:
8:15 hs.: Salida fotográfica en tren hasta Oro Verde con Sandra Siviero (Argentina).
15:00 hs.: Conferencia Yessica Sánchez Rangel (México) / Eduardo Segura (Argentina) producción de autor. Museo Serrano.
20:00 hs.: Inauguración Guy Veloso (Brasil) / Stanley Shoemaker (México). Museo Histórico.
22:00 hs.: Proyecciones y cena en Shine de Eduardo Segura (Argentina) / Nadia Baram (México) / Yéssica Sánchez Rangel (México) / Jairo Miranda (Costa Rica).Todos los Fotografos II Parte
• Viernes 23:
9:00 hs.: Charla Tribu del Salto.Salida y Toma Fotografica (Yessica Rangel-Guy Veloso-J.L Santos)
15:00 hs.: Programa de Activación Creativa (PAC) en el Juan L. Ortíz.
20:00 hs.: Inauguración Marta Fernández (Argentina) / Yaki Yaskvloski (Argentina) / Aaron Sosa (Panamá-Venezuela). Juan L. Ortíz.
22:00 hs.: Proyecciones y cena en Baucis de Eduardo Segura (Argentina) / Nadia Baram (México) / Yéssica Sánchez Rangel (México) / Jairo Miranda (Costa Rica).
• Sábado 24:
8:15 hs.: Paseo Fotografico Costero con fotografos invitados.(Acreditacon)
15:00 hs.: Cierre en el Museo Serrano. Mesa redonda con todos los fotografos,debate del alcance del festival ,propuestas, balance del festival . Proyección documental sobre Pedro Meyer (México).
19:00 hs. Exposición de banners en la arena del Balneario Thompson, Eduardo Segura "Fly" "Air" (Argentina).
22:00 hs. Fiesta de Cierre y quema del símbolo en el Balneario Thompson.
sábado 20 de agosto de 2011
Ultimo Momento !!! El arquitecto Marcelo Olmos recibirá una distincion a su labor cultural.
El arquitecto Marcelo Olmos actual director del Museo Rosa Galisteo de Santa Fe y anteriormente director del Museo Pedro E Martinez de Parana sera distinguido por su cooperacion en la divulgacion de las artes fotograficas en la ciudad de Parana, Entre Rios y en la provincia de Santa Fe.
EL III Festival Internacional de Fotografia de Parana entregara esta distincion por primera vez en caracter de agradecimiento a su labor personal.
Cabe destacar que el director del III Festival Internacional de Fotografia Eduardo Segura expuso en 3 ocasiones en dicho museo bajo su direccion como tambien muchos otros fotografos dedicados al arte del diseño grafico ,visual y otras formas nuevas del arte.
La entrega de la distincion sera en la inauguracion del festival el Sabado 17 de Septiembre a las 15 horas en el Museo de Antropologia Antonio Serrano.
En ciertos textos espirituales, se promueve el uso del agradecimiento como una forma de hacer contacto con la riqueza de nuestra vida real. Al agradecer, uno parece darse cuenta de lo que de otra forma quedaría enterrado en la obviedad. La atención positiva del agradecimiento despierta a la realidad
EL III Festival Internacional de Fotografia de Parana entregara esta distincion por primera vez en caracter de agradecimiento a su labor personal.
Cabe destacar que el director del III Festival Internacional de Fotografia Eduardo Segura expuso en 3 ocasiones en dicho museo bajo su direccion como tambien muchos otros fotografos dedicados al arte del diseño grafico ,visual y otras formas nuevas del arte.
La entrega de la distincion sera en la inauguracion del festival el Sabado 17 de Septiembre a las 15 horas en el Museo de Antropologia Antonio Serrano.
En ciertos textos espirituales, se promueve el uso del agradecimiento como una forma de hacer contacto con la riqueza de nuestra vida real. Al agradecer, uno parece darse cuenta de lo que de otra forma quedaría enterrado en la obviedad. La atención positiva del agradecimiento despierta a la realidad
domingo 7 de agosto de 2011
La fotógrafa Yessica Sanchez Rangel y los fotógrafos Jairo Miranda y Nadal Antelmo Vizcaíno (México ,Costa Rica y Cuba)
Desde Mexico y Costa Rica y Cuba tendremos la participacion de estos tres fotografos.
Yessica dara un seminario sobre intervencion fotografica y proyectara en Shine Bar y el Museo Serrano su trabajo.
Jairo Miranda proyectara un trabajo especialmente editado para esta ocasion al igual que Nadal Antelmo Vizcaino
Yessica dara un seminario sobre intervencion fotografica y proyectara en Shine Bar y el Museo Serrano su trabajo.
Jairo Miranda proyectara un trabajo especialmente editado para esta ocasion al igual que Nadal Antelmo Vizcaino
La reconocida fotógrafa mexicana Nadia Baram se suma al III Festival
Coordinadora del archivo digital de Pedro Meyer y editora de fotografía para http://www.zonezero.com/
Colaboró en la retrospectiva de Pedro Meyer titulada Herejías que se inauguró simultáneamente en más de 60 museos alrededor del mundo en octubre del 2008. Participó en la creación del archivo digital de Pedro Meyer con más de 300,000 imágenes en línea. Más información sobre el proyecto está disponible en www.pedromeyer.com. Así mismo, colaboró en la reestructuración y el re-diseño de www.zonezero.com y funge actualmente como editora de fotografía para el sitio.
México Desconocido S.A. de C.V.
México D.F. (05.05 – 01.06)
Fotógrafa Editorial para publicación sobre viaje y antropología.
Centro de la Imagen
México D.F. (04.05)
Asistió al Profesor Mauricio Carrera en el taller de fotografía “Brincando la Barrera”.
Cuatro Soles y Altavista Films
México D.F. (10.04 – 11.04
Desempeñó labor de fotógrafa fija en la película “Las vueltas del citrillo” dirigida por Felipe Cazals, producida por Fernando Gou, con la presentación estelar de Damián Alcázar, José María Yazpik, Giovanna Zacarías y Vanessa Bauche.
ICP @ The Point
Nueva York, NY (01.04 – 06.04)
Asistente del Profesor Frank Franca en cursos de fotografía elemental para jóvenes en el sur del Bronx. El programa esta organizado por el Centro Internacional de Fotografía (ICP) y forma parte del currículum educacional de la institución.
Instituto Americano de Cine (AIF)
Los Angeles, California (10.03
Desempeñó labor de fotógrafa fija en la película “Wednesday Afternoon” dirigida por Alonso Mayo, producida por Beverly Gordon, con la presentación estelar de Jeff Licon y José Yenque. Ganadora del primer lugar en Narrativa de la Academia Estudiantil.
Instituto Hemisférico de Política y Performance
Nueva York, NY (07.03)
Lima, Perú (07.02)
Monterrey, México (07.01)
Despeñó labor de videógrafa del Instituto creando así un archivo digital de los encuentros que se llevan acabo cada año. También asistió a la fotógrafa y artista Lorie Novak en una serie de talleres de fotografía digital, instruyendo a los participantes en el uso básico de cámaras digitales y software para edición digital.
Magnum Photos
Nueva York, NY (09.01 –12.01)
Asistente de Mathew Murphey en un esfuerzo por mantener el archivo de imágenes de la organización. Colaboró en la migración de información al archivo digital de la agencia. Llevó acabo varios proyectos de investigación
Universidad de Nueva York (NYU), Departamento de Fotografía e Imagen
Nueva York, NY (01.01 – 05.01)
Asistente Técnico. Encargada de la manutención y manejo de laboratorios fotográficos de la Universidad.
FORMACIÓN ACADÉMICA
New York University, Tisch School of the Arts
Nueva York, NY (09.99 – 05.03)
B.F.A en Fotografía e Imagen. Graduada con Honores, seleccionada para la lista de Honor del Rector (Primer semestre 1999 y Octavo Semestre 2003)
La Pietra, NYU
Florencia, Italia (01.02 – 05.02)
Realizó estudios sobre lengua, literatura, cine y arte Italiano.
EXPOSICIONES
Variaciones sobre la movilidad humana (11.10)
Alameda Central
México, DF, México
Heliograbados Recientes (06.10)
Galería “Línea del Horizonte”
Xalapa, Veracruz, México
Es más grande el misterio del amor que el de la muerte (06.10)
Biblioteca Carlos Fuentes en el marco de Mayo Fotográfico 2010
Xalapa, Veracruz, México
Nadia Baram. Brave New World (05.10)
MAG (Metro Art Gallery)
Hong Kong, China
100 Fotógrafos Contemporáneos en México (10.09)
Cuartel del Arte en el marco del Décimo Encuentro Nacional de Fototeca
Pachuca, Hidalgo, México
Creación en Movimiento/ FONCA Jóvenes Creadores 2008-2009 (09.09)
Ex-Convento del Carmen
Guadalajara, Jalisco, México
Sobre la libertad (02.09)
Drik Gallery/ Chobi Mela
Dahka, Bangladesh
Un día en Chapultepec (12.08 )
Rejas de Chapultepec
México DF, México
45 miradas mexicanas (03.08 )
Hubei Museum of Art
Wuhan, China
45 miradas mexicanas (11.07 )
Guangdong Museum of Art
Guangzhou, China
FotoRio 2007 (06.07 )
Rio, Brasil
The trouble of being two (09.06 )
Exposición individual en el marco del 6to Festival Internacional de Fotografía en Pingyao
Pingyao, China
Foro Mundial del Agua (03.06 )
Exposición Colectiva en la Alameda Central en la Ciudad de México con motivo del Foro Mundial del Agua.
México DF, México
SHOW THREE (03.03 – 04.03)
Gulf & Western and 8th floor galleries,
Nueva York, USA
NYU Tisch School of the Arts Annual Photography and Imaging Faculty and Staff Exhibition (10.02 – 11.02)
Gulf & Western and 8th floor galleries
Nueva York, USA
Alejandro Sambrano expone en el Museo del Sitio en el marco del III Festival Internacional de Foto de Parana
Programacion con detalles de expos,seminarios,salidas y proyecciones
Cronograma de Actividades del III Festival Internacional de Fotografia de Parana
• Sábado 17de Septiembre:
9:00 horas. Acreditaciones, informes, logística en Una Foto Escuela.
15:00 horas inauguración Francisco Mata Rosas / Natalia Alfonso México Argentina Museo Serrano / alumnos de UFE Sala Mayor y Patio
17:00 hs. Inauguración en la explanada de La Vieja Usina (Alumnos Una Foto Escuela).
20:00 hs. Inauguración en La Hendija (Evelyn Espaillat) Rep Dominicana
• Domingo 18:
10:00 hs. Salida fotográfica en catamarán hasta La Isla.Toma de la isla con fotografos y safari.Inscripcion previa.
19:00 hs Casal de Catalunya /Jose Ortega Sitoh /España
22:00 hs. Fiesta de bienvenida en “Ariel Mansilla Peluquería”. Con acreditacion
• Lunes 19
15:00 hs. Charla con Jorge Luis Santos en el Balneario Thompson.Con inscripcion previa
20:00 hs. Inauguración en Una Foto Escuela (Kenia Naréz, Adela Goldbard, Daniela Edburg
Fernando Montiel Klint,).México España
• Martes 20:
10:00 hs. Charla con Guy Veloso en el Anfiteatro.Con inscripcion previa
15:00 hs. Conferencia en el Museo Serrano. Jorge Luis Santos Venezuela..
(Produccion personal presentación de su libro y trabajos extras)
22:00 hs. Proyecciones en Shine Bar ( Nadal Antelmo Vizcaino, José Ortega Sitoh, Jairo Miranda,). Cuba España
• Miércoles 21:
9:00 hs. Toma de calle y charla con Yaki desde la plaza al centro.Con inscripcion
15:00 hs. Conferencia en el Museo Serrano. Sandra Siviero Trabajo personal Producción Editorial
20:00 hs. Inauguración en el Museo de Bellas Artes (Jorge Luis Santos). Venezuela
22:00 hs. Fotografía de espectáculos. Shows en la Costanera.
• Jueves 22:
11:00 hs. Inauguración en el Museo de Sitio (Alejandro Sambrano).Argentina
15:00 hs. Conferencia en el Museo Serrano. Yessica Sánchez Rangel México / Eduardo Segura producción de Autor .
20:00 hs. Inauguración en el Museo Histórico (Guy Veloso, Stanley Shoemaker). México Brasil
22:00 hs. Proyecciones y cena en el bar Shine Bar (Eduardo Segura, Yessica Sánchez Rangel, Jairo Miranda).
• Viernes 23:
9:00 hs. Toma fotografica en la Tribu del salto con Yessica Sanchez Rangel y Jorge Luis Santos.Con inscripcion.
15:00 hs. Poroceso de Activacion Creativa en el Juan L. Ortíz.(Eduardo Segura).Incripcion 40 personas.
20:00 hs. Inauguración en el Juan L. Ortíz (Marta Fernández, Yaki Yaskvloski, Aaron Sosa). Panamá Venezuela Argentina
22:00 hs. Proyecciones y cena en Baucis (Eduardo Segura, Yessica Sánchez Rangel, Jairo Miranda).Costa Rica. Mexico
• Sábado 24:
8:15 hs. Salida fotográfica en tren hasta Oro Verde con Sandra Siviero.Incripcion 20 personas
15 horas Cierre museo Serrano Proyección. Debate y revisión de port folios con todos los invitados .Proyección del Documental sobre Pedro Meyer y su obra.
19:00 hs. Exposición de banners en la arena el Balneario Thompson (Eduardo Segura).
22:00 hs. Fiesta de cierre y quema del símbolo en el Balneario Thompson.
• Domingo 25:
12:00 hs. Asado de despedida en Una Foto Escuela (libre y a la canasta).
http://fotoescuela.blogspot.com/
http://www.eduardosegura.com.ar/
• Sábado 17de Septiembre:
9:00 horas. Acreditaciones, informes, logística en Una Foto Escuela.
15:00 horas inauguración Francisco Mata Rosas / Natalia Alfonso México Argentina Museo Serrano / alumnos de UFE Sala Mayor y Patio
17:00 hs. Inauguración en la explanada de La Vieja Usina (Alumnos Una Foto Escuela).
20:00 hs. Inauguración en La Hendija (Evelyn Espaillat) Rep Dominicana
• Domingo 18:
10:00 hs. Salida fotográfica en catamarán hasta La Isla.Toma de la isla con fotografos y safari.Inscripcion previa.
19:00 hs Casal de Catalunya /Jose Ortega Sitoh /España
22:00 hs. Fiesta de bienvenida en “Ariel Mansilla Peluquería”. Con acreditacion
• Lunes 19
15:00 hs. Charla con Jorge Luis Santos en el Balneario Thompson.Con inscripcion previa
20:00 hs. Inauguración en Una Foto Escuela (Kenia Naréz, Adela Goldbard, Daniela Edburg
Fernando Montiel Klint,).México España
• Martes 20:
10:00 hs. Charla con Guy Veloso en el Anfiteatro.Con inscripcion previa
15:00 hs. Conferencia en el Museo Serrano. Jorge Luis Santos Venezuela..
(Produccion personal presentación de su libro y trabajos extras)
22:00 hs. Proyecciones en Shine Bar ( Nadal Antelmo Vizcaino, José Ortega Sitoh, Jairo Miranda,). Cuba España
• Miércoles 21:
9:00 hs. Toma de calle y charla con Yaki desde la plaza al centro.Con inscripcion
15:00 hs. Conferencia en el Museo Serrano. Sandra Siviero Trabajo personal Producción Editorial
20:00 hs. Inauguración en el Museo de Bellas Artes (Jorge Luis Santos). Venezuela
22:00 hs. Fotografía de espectáculos. Shows en la Costanera.
• Jueves 22:
11:00 hs. Inauguración en el Museo de Sitio (Alejandro Sambrano).Argentina
15:00 hs. Conferencia en el Museo Serrano. Yessica Sánchez Rangel México / Eduardo Segura producción de Autor .
20:00 hs. Inauguración en el Museo Histórico (Guy Veloso, Stanley Shoemaker). México Brasil
22:00 hs. Proyecciones y cena en el bar Shine Bar (Eduardo Segura, Yessica Sánchez Rangel, Jairo Miranda).
• Viernes 23:
9:00 hs. Toma fotografica en la Tribu del salto con Yessica Sanchez Rangel y Jorge Luis Santos.Con inscripcion.
15:00 hs. Poroceso de Activacion Creativa en el Juan L. Ortíz.(Eduardo Segura).Incripcion 40 personas.
20:00 hs. Inauguración en el Juan L. Ortíz (Marta Fernández, Yaki Yaskvloski, Aaron Sosa). Panamá Venezuela Argentina
22:00 hs. Proyecciones y cena en Baucis (Eduardo Segura, Yessica Sánchez Rangel, Jairo Miranda).Costa Rica. Mexico
• Sábado 24:
8:15 hs. Salida fotográfica en tren hasta Oro Verde con Sandra Siviero.Incripcion 20 personas
15 horas Cierre museo Serrano Proyección. Debate y revisión de port folios con todos los invitados .Proyección del Documental sobre Pedro Meyer y su obra.
19:00 hs. Exposición de banners en la arena el Balneario Thompson (Eduardo Segura).
22:00 hs. Fiesta de cierre y quema del símbolo en el Balneario Thompson.
• Domingo 25:
12:00 hs. Asado de despedida en Una Foto Escuela (libre y a la canasta).
http://fotoescuela.blogspot.com/
http://www.eduardosegura.com.ar/
Jose Ortega Sitoh expone en el III Festival de foto de Parana
EL fotografo Jose Ortega Sitoh de Jaen España se presenta en la Casa de Catalunya el 17 de Septiembre.
jueves 28 de julio de 2011
La fotografa cordobesa Sandra Siviero dara un seminario en el Festival
Dentro de la programacion oficial Sandra mostrara su trabajo dentro de las proyecciones y tambien dara un taller donde sera protagonista de una vivencia unica.
Desde 1993 y hasta la actualidad coordina un taller de fotografía creativa sobre técnicas especiales de laboratorio blanco y negro y análisis de obra.
Colabora para el diario La Nación de Buenos Aires.
Anualmente realiza un trabajo documental sobre las faenas de las indígenas bolivianas de distintas comunidades que toma forma de calendario.
Actualmente investiga temas relacionados a técnicas antiguas de fotograbados.
Ha participado en muestras individuales y colectivas en Argentina y en el exterior.
EXHIBICIONES (Resumen)
2009 Entorno Presente.Individual. La Fabrica Cultural. Cordoba
2009 Cielo y Tierra. Arteba. Buenos Aires.
2008 Cielo y Tierra. Individual. Museo Spilimbergo. Unquillo. Cordoba.
2008 Mujer en la cocina. Colectiva muestra reinauguración, Museo Caraffa. Córdoba.
2007 El campo del olvido del dolor. Museo de la Memoria, Córdoba.
2007 El Campo del olvido del dolor. Centro Boliviano Americano Cochabamba, Bolivia.
2006 La posibilidad de una sombra. 14 Cianotipos, Espacio Ecléctico, Buenos Aires.
2006 El Campo del olvido del dolor. Capilla Buffo. Unquillo, Córdoba.
2000 El Caldero. 15 fotografías de gran formato copiadas sobre tela. Auspiciada Por el CBA y la fundación Schwimmer. Auditorio de Centro Boliviano, Cochabamba, Bolivia.
1997 Museo del Virrey Liniers. Mujertierra. Muestra individual de 20 fotografías de mujeres campesinas de la region de los Andes.Alta Gracia, Córdoba. Noviembre.
1996 Museo de Bella Artes Laureano Brizuela. Muestra individual de 20 fotografías sobre la mujer andina.Auspiciada por la Dirección de Cultura de la Provincia y Secretaria Academica de la Universidad Nacional de Catamarca. Mayo
1995 VI Bienal de Arquitectura. Centro Cultural Recoleta. Chipaya, viviendas circulares. Muestra individual de 20 fotografías de la Comunidad de Chipaya en Bolivia. Buenos Aires. Octubre.
1995 Centro de exposiciones José Malanca. Arquitectura al Margen. Muestra individual de 45 fotografías de la Comunidad Chipaya en Bolivia. Auspiciada por la Dirección de Cultura de la Provincia de Córdoba y el Museo Emilio A. Caraffa. Córdoba. Abril .
1995 Auditorio del Centro Boliviano americano. Mujertierra. Muestra individual de 25 fotografías. Auspiciada por el CBA y el consulado Argentino. Cochabamba, Bolivia. Marzo.
1994 Museo Municipal de bellas Artes. C. C.Trapalanda. . Arquitectura al Margen. Muestra Individual.Rio Cuarto. Julio.
1994 Teatro Real. Ciclo de fotógrafos cordobeses.Muestra colectiva organizada por la secretaria de Cultura de la Provincia de Cordoba. Junio.
1994 Salón Gildaro Antezana. Descubrirse. Muestra colectiva de desnudos, auspiciada por la Municipalidad de Cochabamba y CBA. Cochabamba, Bolivia.Marzo.
1994 Auditorio del Centro Boliviano Americano. Chipaya: viviendas primitivas.Muestra individual auspiciada por el CBA, la Cámara de Medios de Comunicación y el Consulado Argentino. Cochabamba, Bolivia. Marzo.
1993 Centro Cultural General Paz. Salón de fotografia 93. Primer premio y primera mencion. Cordoba, Mayo 1993.
1992 Cabildo Histórico de Cordoba.Muestra individual de 20 fotografías del norte de Argentina. Cordoba. Mayo 1992.
1991 Amnesty Internacional. Artists in Support of Human Rights. Exhibición de artistas de todo el mundo a favor de los derechos humanos realizada en el Boston Common. Septiembre.
1991 Boston Summer Art Festival. Fotografías de Argentina exhibidas en parques y calles de la ciudad de Boston. Julio-Agosto.
1991 Jamaica Plain Firehouse Multicultural Art Center. Voces prevalecientes.Muestra colectiva. Boston. Julio.
1991 Jamaica Plain Library. The South a distant land. Muestra individual. Boston. Junio .
1991 University of Massachusetts. Worcester, MA. Nuestra América. Muestra colectiva de artistas latinoamericanos. Worcester. Abril.
1991 Galeria Quixote. The south a distant land y Mirrors Images. Muestra individual. Boston. Febrero.
1991 Mrs. E. Ross Anderson Auditorium. School of the Museum of Fine Arts Boston. En otra luz.Muestra colectiva de arte latinoamericano. Boston. Enero.
1990 Jorge Hernandez Auditórium. Villa Victoria Cultural Center. The south a distat land. Muestra individual. Boston.
1990 Grossman gallery. School of the Museum of Fine Arts Candidates and student Annual.Ehibicion de trabajos con jurado. Boston.
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Festival del 2009
